En el verano de 1975, el fotógrafo Nicholas Nixon estaba visitando a la familia de su esposa cuando, en un impulso, preguntó a ésta y a sus tres hermanas si posarían para una fotografía. El resultado fue una impactante imagen en blanco y negro de las cuatro mujeres, unidas por los codos, de pie sobre un suave fondo de árboles y césped. Su postura relajada y su aspecto luminoso captaban no sólo la sencillez del momento, sino también el silencioso vínculo que las unía como hermanas.
Un año después, mientras asistía a la graduación de una de las hermanas, Nixon decidió recrear el momento. Les pidió que se colocaran en el mismo orden que antes y, tras ver la fotografía, les propuso una idea: ¿y si se hacían la misma foto todos los años? Las hermanas aceptaron, lo que marcó el inicio de un proyecto que duraría décadas y se convertiría en una de las obras más perdurables de Nixon.
Imagínese la importancia de tener un archivo tan personal: una crónica tangible, año tras año, del crecimiento con sus hermanos, con el paso del tiempo como telón de fondo. Con el tiempo, estas fotografías anuales ofrecerían un registro visual único de la vida de las hermanas, documentando no sólo sus cambios físicos sino también la conexión cada vez más profunda entre ellas. Echa un vistazo a esta conmovedora serie de fotografías.
1975
En 1975 comenzó el fascinante viaje del proyecto fotográfico anual de las hermanas Brown, gracias a la visión creativa de Nicholas Nixon y a la entusiasta participación de las propias hermanas.
Con un concepto sencillo pero poderoso, Nixon captó la esencia del tiempo, congelando momentos que pronto se convertirían en recuerdos entrañables de su vida. En esta primera fotografía aparecen las cuatro hermanas Brown: Heather, Mimi, Bebe y Laurie.
1976
¿Quiénes son estas hermanas? Nunca se nos dice (aunque sabemos sus nombres: de izquierda a derecha, Heather, Mimi, Bebe y Laurie; Bebe, de mirada penetrante, es la esposa de Nixon). El impulso humano es buscar pistas, pero como pretendía el fotógrafo, esta serie de fotografías no revela nada sobre ninguna de las hermanas, salvo sus llamativos rostros y poses.
¿Son irlandesas? Tal vez sean de ascendencia italiana, pero nadie conoce su origen, por lo que la curiosidad se despierta naturalmente ante sus impávidas miradas. De pie al aire libre en Hartford, ataviadas con caprichosos vestidos, el inconfundible encanto de las hermanas hizo que Nixon diera uno de los giros más conmovedores de su carrera.
1977
Nixon utiliza la fotografía en blanco y negro para documentar el paso del tiempo y la evolución de las relaciones entre las hermanas. La estética en blanco y negro se suma a la calidad atemporal de la serie, destacando los pequeños detalles del envejecimiento, desde las suaves líneas de sus rostros hasta los cambios de postura.
La composición es minimalista y se centra por completo en los sujetos: las hermanas. Sus expresiones son serias, pero no excesivamente posadas, dando una sensación de crudeza y autenticidad. Cada una de las hermanas tiene un aspecto distinto, pero el encuadre estrecho de la toma acentúa su unidad.
1978
Esta es la cuarta fotografía de la serie “Brown Sisters” de Nicholas Nixon y capta un momento íntimo y natural entre las cuatro hermanas. Sus expresiones son tranquilas, contemplativas y sin posar, creando una sensación de autenticidad. El arco de sus rostros atrae al espectador, resaltando su vínculo.
La luz suave y natural aporta frescura y ligereza, mientras que la sencillez del fondo y de la ropa mantiene el foco de atención en sus rostros. Las sutiles texturas del fondo complementan la composición, anclando la imagen y manteniendo al mismo tiempo una sensación de unidad y atemporalidad. Es un retrato silencioso y poderoso de la conexión y el cambio con el paso del tiempo.
1979
Esta imagen de la serie “Brown Sisters” de Nicholas Nixon continúa la exploración del artista sobre el tiempo y la hermandad. Las cuatro mujeres están muy próximas, su lenguaje corporal es íntimo pero distinto. Cada hermana aporta su propia expresión y presencia al encuadre, desde suaves sonrisas a miradas más introspectivas.
El característico estilo en blanco y negro de Nixon realza la profundidad emocional, eliminando las distracciones para centrarse en los rostros de las mujeres y en el tranquilo paso de los años. El telón de fondo natural añade una cualidad atemporal, mientras que su vestimenta relajada y variada hace que la imagen se base aún más en lo cotidiano, reflejando la habilidad de Nixon para captar tanto lo personal como lo universal.
1980
Esta fotografía muestra el vínculo íntimo entre las cuatro hermanas a través de una composición más cercana y personal. Sus expresiones son suaves pero reflexivas, con sutiles interacciones: una hermana apoya su brazo alrededor de otra, lo que significa cercanía.
La luz natural utilizada por Nixon crea un contraste que resalta la textura de la piel y los detalles de la ropa. Las ligeras variaciones en la postura, la expresión y la mirada cuentan una historia de experiencias compartidas e identidades individuales.
1981
Esta fotografía marca una continuación en la narrativa visual, mostrando a las cuatro hermanas sentadas al aire libre, sus expresiones unificadas en intensidad y enfoque. El grupo, muy unido, y el atuendo veraniego informal evocan una sensación de tranquilidad, aunque sus miradas directas sugieren una inconfundible complejidad emocional entre los hermanos.
El entorno natural, con su luz solar moteada y su frondoso telón de fondo, contrasta con la claridad cruda, casi de confrontación, de sus expresiones. Esta imagen parece capturar un momento de reflexión, posiblemente significando el peso del tiempo, las inevitables transformaciones de la vida y la perdurable conexión entre ellos.
1982
Esta fotografía de 1982 capta a las hermanas Brown en un entorno al aire libre, donde el tiempo parece ser bastante frío. Tanto si estaban de vacaciones en familia, asistiendo a un evento especial o simplemente disfrutando de la belleza de la naturaleza, el lugar elegido refleja el sentido de la aventura y la exploración que caracterizó a los años 80.
Esta fotografía continúa la exploración del tiempo, mostrando a las cuatro mujeres vestidas con pesadas capas de ropa de invierno, de pie contra un telón de fondo de cielos nublados. Sus expresiones, aunque más suaves, siguen transmitiendo una sensación de seriedad e introspección.
1983
Esta fotografía transmite una sensación de serena fortaleza, marcando un capítulo más en la evolución de sus vínculos y experiencias compartidas. Cada hermana mira a la cámara, pero sus miradas parecen sugerir pensamientos individuales. Sus ropas son ligeras e informales, con estampados y texturas que complementan el entorno exterior. El fondo natural, difuminado por el enfoque, permite que la atención del espectador se centre por completo en sus rostros.
El carácter envolvente de la fotografía invita al espectador a presenciar la animada conversación de las hermanas, captando su fuerte vínculo y el hilo irrompible que teje sus experiencias colectivas. Es en estos momentos compartidos de risas y competición amistosa donde brilla la esencia de la hermandad.
1984
La fotografía de la playa de 1984 no sólo muestra la alegría y el júbilo de las hermanas Brown, sino que también ofrece una sutil visión de la presencia de Nicholas Nixon, que aparece como una tenue sombra en el encuadre. La inclusión de Nixon en la fotografía sirve como símbolo creativo, solidificando su papel como guardián de sus preciados recuerdos.
Dos de las hermanas se abrazan, lo que acentúa aún más su estrecho vínculo. La luz del sol crea un marcado contraste entre luces y sombras, resaltando sus expresiones, pensativas pero tranquilas. El fondo junto al mar añade una capa de tranquilidad, simbolizando el paso del tiempo y su conexión duradera.
1985
Mientras las hermanas Brown y Nixon continuaban con su firme compromiso con el proyecto fotográfico familiar, el año 1985 marcó un nuevo capítulo en la evolución de su historia. Con una década de fotografías ya acumuladas, sus edades – dispuestas intencionadamente sin ningún orden en particular – ponían de relieve el paso del tiempo y la fugacidad de los momentos.
En esta fotografía, las cuatro hermanas están muy juntas bajo un dosel de ramas de árbol, con la luz moteada filtrándose a través de las hojas. Sus posturas son relajadas pero íntimas, con una hermana apoyando el brazo en el hombro de la otra, reforzando su fuerte vínculo. Los tejidos suaves y fluidos de sus ropas, junto con el entorno natural, crean una atmósfera de serenidad y conexión, tanto entre ellas como con el momento.
1986
En este retrato en primer plano, las cuatro mujeres forman un grupo íntimo, sus rostros casi se tocan, lo que subraya su profunda conexión. La iluminación es suave, creando una textura tersa en su piel y resaltando los sutiles contornos de sus rostros. Cada una de las hermanas mira directamente a la cámara con expresiones tranquilas pero serias, que transmiten una sensación de fuerza y solidaridad silenciosas.
La sencillez de su vestimenta y el fondo neutro permiten centrar toda la atención en sus expresiones y en la conexión entre ellas. El encuadre cercano de la toma hace que la imagen parezca profundamente personal, captando un vínculo fuerte, casi tácito, entre ellos mientras afrontan juntos el paso del tiempo.
1987
La fotografía de 1987 centra la atención en Bebe y Mimi, que ocupan el centro de la escena mientras Heather y Laurie permanecen en segundo plano. Esta composición intencionada insinúa una pose única o significa un acontecimiento importante en la vida de Bebe y Mimi. Proporciona una visión de sus trayectorias individuales y de los momentos que deciden conmemorar en el retrato familiar.
Los diversos caminos que cada hermana ha emprendido, marcados por hitos y logros personales, muestran la naturaleza polifacética de su hermandad. Nos recuerda que, dentro del vínculo colectivo, hay espacio para que se desarrollen las historias individuales, tejiendo un rico tapiz de experiencias.
1988
Esta imagen capta la esencia de la habilidad de Nicholas Nixon para dotar de significado a un simple retrato. Las cuatro hermanas están muy juntas, con expresiones relajadas pero llenas de profundidad, que aluden a toda una vida de momentos compartidos. Hay una calidez palpable aquí, con el brazo de una hermana alrededor de la otra, lo que indica el consuelo que encuentran la una en la otra.
La maestría de Nixon reside en cómo capta las conexiones tácitas entre ellas sin forzar el momento. Sus elecciones de ropa -casual, con un toque de estampado de leopardo- contrastan con el suave telón de fondo natural, haciendo que esto se sienta como un momento fugaz en su vínculo duradero.
1989
La fotografía de 1989 presenta un misterio cautivador, ya que la visibilidad parcial de Heather, oculta tras Mimi, hace especular con la posibilidad de que esté disfrutando de la inminente maternidad. La decisión deliberada de mantener los aspectos personales fuera del encuadre refleja la inquebrantable dedicación de las hermanas a enfatizar su vínculo colectivo y el proyecto fotográfico en curso.
En este retrato, Nicholas Nixon capta con maestría la fuerza silenciosa del vínculo entre las hermanas. Dispuestas en estrecha formación, sus posturas y expresiones reflejan tanto individualidad como unión. El contraste entre sus ropas -rayas, colores sólidos y texturas- añade sutiles capas de interés.
1990
En esta fotografía, las cuatro hermanas están de pie, hombro con hombro, con los rostros enmarcados por un cielo frío y nublado. Vestidas con acogedoras chaquetas y jerseys de cuello alto, hay una sutil sugerencia de la estación: otoño o principios de invierno. Sus prendas de abrigo, desde vaqueros a forro polar, añaden un toque rudo y práctico, pero son sus expresiones las que captan el corazón de la imagen.
La mirada de cada hermana es firme, tranquila y ligeramente introspectiva. Una de las hermanas rodea suavemente a la otra con el brazo, un pequeño gesto que sugiere calidez y protección. El objetivo de Nixon no sólo capta su proximidad física, sino también la fuerza silenciosa y duradera de la hermandad y las relaciones entre hermanas.
1991
En esta fotografía, el parecido entre las hermanas es asombroso, más pronunciado ahora que han envejecido. Sus rasgos -ojos afilados, pómulos altos y miradas firmes- crean una poderosa sensación de unidad familiar. Las dos están muy cerca, hombro con hombro, con un contacto físico mínimo pero una cercanía emocional innegable.
Sus ropas, sencillas y ligeramente formales, permiten que sus rostros ocupen el centro de la escena, donde el efecto del tiempo es evidente pero elegante. La suave luz del cielo nublado proyecta una suave sombra, realzando sus expresiones compartidas de tranquila fortaleza y sabiduría.
1992
En esta fotografía, las cuatro hermanas forman un grupo informal pero afectuoso. Una de las hermanas mira hacia abajo con una suave sonrisa, sujetando suavemente el brazo de otra, mientras las otras miran a la cámara con expresiones tranquilas y cómplices. Sus atuendos, una mezcla de vestidos estampados, rayas y jerséis, resaltan sus estilos individuales sin eclipsar la sencillez de la escena.
En esta fotografía cuidadosamente orquestada para evocar la intriga y la especulación, Nixon llama sutilmente la atención sobre la hermana que puede estar experimentando un acontecimiento importante en su vida. La imagen retrata a Heather mirando el estómago de Mimi y acunándolo suavemente, planteando la posibilidad de que pueda estar embarazada.
1993
Rompiendo con el patrón establecido de capturar las fotos familiares a plena luz del día, las hermanas Brown y Nixon decidieron aventurarse en territorio desconocido con su primera fotografía nocturna. Utilizando un flash para iluminar la escena, aprovecharon la oscuridad para crear una atmósfera y una estética únicas.
Este alejamiento del escenario diurno tradicional sugiere un deseo de experimentación e innovación dentro del proyecto. Muestra su voluntad de superar los límites de su tradición fotográfica familiar e inyectar un sentido de creatividad en su narrativa visual en curso.
1994
Las hermanas Brown y Nixon podrían haber elegido deliberadamente recrear esta foto en particular, estableciendo un sorprendente paralelismo con un primer plano similar tomado en 1986. El lugar o escenario compartido sirve como un recordatorio conmovedor de las conexiones duraderas que comparten como hermanas, que se extienden a través de años de recuerdos y experiencias.
Los atrevidos estampados y las texturas de las telas que visten aportan un toque de personalidad sin competir por la atención. No hay telones de fondo extravagantes, sólo sus rostros en primer plano. Es crudo, realista y casi desafiante, como si estuvieran juntos para enfrentarse a lo que venga.
1995
La fotografía de 1995 resume a la perfección el profundo afecto y el inquebrantable vínculo que comparten las hermanas Brown. Su cálido abrazo es un testimonio visual de la fuerza y la resistencia de su hermandad, que ha resistido el paso del tiempo.
Una observación interesante a lo largo de la serie de imágenes es el enfoque minimalista de las hermanas con respecto a las joyas. Es interesante especular sobre las razones de esta elección. Puede que hayan optado intencionadamente por centrarse en su autenticidad, enfatizando la pureza de su conexión y la naturaleza atemporal de su vínculo fraternal.
1996
En 1996, las hermanas Brown y Nixon se aventuraron en el terreno de la nostalgia al recrear una fotografía tomada originalmente por Nixon en 1984, exactamente doce años antes. Esta elección deliberada de revisitar un momento específico de su historia compartida añade profundidad y capas de significado a su proyecto fotográfico en curso.
En ambas imágenes, la sombra de Nixon se superpone a la de su esposa, como sutil recordatorio de su presencia en sus vidas y de su papel de observador y cronista de su extraordinario viaje. La ausencia de joyas excesivas añade un toque orgánico y sin pretensiones a la estética general de las fotografías, resaltando aún más su belleza genuina y sin adornos.
1997
En este retrato, las hermanas aparecen muy juntas, con un atuendo formal que da a la imagen una sensación de elegancia y madurez. Las impecables chaquetas entalladas y los sutiles detalles como las perlas añaden una capa de refinamiento que contrasta con los retratos más suaves e informales de la serie. Sus expresiones son tranquilas pero serias, y el rostro de cada mujer refleja la seguridad en sí misma que ha ido adquiriendo con el tiempo.
El fondo liso y neutro realza el enfoque en sus rostros y posturas, sin distracciones que nos alejen de las complejidades de sus expresiones. Este retrato capta a las hermanas en un momento de serena confianza, en el que la composición formal destaca tanto sus fortalezas individuales como la perdurable unidad que siguen compartiendo.
1998
En la fotografía tomada en 1998, las hermanas Brown irradian alegría y satisfacción, y sus expresiones reflejan una sensación de armonía y serenidad. El viento les despeina suavemente el pelo, añadiendo un toque de fantasía al momento. Es evidente que están disfrutando de la compañía de la otra en este bonito, aunque ventoso, día.
El cielo abierto y las suaves nubes detrás de ellos añaden una sensación de libertad y apertura, como si se hubieran detenido para una foto rápida durante una aventura al aire libre. Hay algo de natural en la forma en que permanecen juntos, como si lo hubieran hecho cien veces y lo hicieran cien más. Es una instantánea de solidaridad y elegancia sencilla, con la naturaleza como telón de fondo perfecto.
1999
En la fotografía de 1999, Nixon dirige deliberadamente su atención hacia Bebe, creando una composición visualmente cautivadora en la que las tres hermanas rodean y apoyan a su hermana mayor. Esta disposición intencionada subraya la importancia de la presencia de Bebe y pone de manifiesto los sólidos cimientos de su vínculo fraternal.
El entorno exterior, con árboles difuminados al fondo, confiere a la imagen un aire natural y terrenal. Sus expresiones son reflexivas pero relajadas, como si ya lo hubieran visto todo y ahora estuvieran disfrutando del viaje. Es el tipo de foto que parece atemporal y a la vez arraigada, mostrando que estas hermanas son un equipo, no importa lo que la vida les depare.
2000
En esta conmovedora fotografía, las hermanas Brown se encuentran de nuevo en la playa que habían visitado años antes, en 1984. La importancia de volver a este lugar concreto alude al valor sentimental y a los recuerdos que guarda para las hermanas, evocando un sentimiento de nostalgia y familiaridad al recrear su foto anual.
La sincronía en la vestimenta de las hermanas no sólo pone de manifiesto su unidad, sino que también sirve como representación visual de su vínculo fraternal compartido. Su atuendo coordinado refleja un profundo entendimiento y consideración por el bienestar de la otra, capturando la esencia de su inquebrantable conexión. En esta instantánea, las hermanas Brown transmiten un poderoso mensaje de amor, apoyo y solidaridad familiar.
2001
Las hermanas Brown se reúnen en la playa para celebrar la llegada del nuevo siglo, marcando un hito importante en su proyecto fotográfico. Cuando Nixon capta la escena desde lejos, la fotografía sirve como representación visual de la distancia que han recorrido en su extraordinario viaje .
En este refinado retrato a orillas del mar, las hermanas permanecen inmóviles, con expresiones serenas y reflexivas. Los tonos apagados de sus atuendos complementan el fondo tranquilo y casi etéreo de la playa, donde la arena se extiende suavemente bajo ellas. Cada mujer transmite una fuerza tranquila -las manos suavemente entrelazadas o descansando con gracia- mientras que su postura unificada destila una serena confianza.
2002
En esta vibrante imagen, las hermanas se reúnen estrechamente, con los brazos entrelazados en un fuerte abrazo casi protector. Sus personalidades individuales brillan a través de su vestuario: atrevidos estampados florales, camisetas informales y una sencilla camiseta de tirantes; cada estilo es tan distinto como sus expresiones. Hay una calidez innegable en la forma en que se abrazan.
El escenario exterior, aunque borroso, ofrece un telón de fondo relajado, que contrasta con la vívida energía de su conexión. Es un retrato de resiliencia y unión, donde décadas de historia compartida son evidentes en cada mirada y gesto. La imagen resulta espontánea a la vez que profundamente arraigada en el vínculo fraternal.
2003
Con su impecable sentido de la moda, las hermanas Brown, a excepción de Heather, visten elegantes trajes de polo que desprenden un aire fresco y atemporal. La elección de sus atuendos refleja su atención al detalle y su dedicación a presentar un aspecto cohesionado y elegante en cada fotografía anual.
El compromiso de las hermanas por mantener una estética visual coherente a lo largo de todo el proyecto fotográfico añade profundidad y sofisticación a la colección, lo que pone aún más de relieve la atención y la visión creativa que aportan a esta tradición perdurable. Con el pelo ligeramente alborotado por el viento y el brillante telón de fondo, hay una sensación de resistencia y solidaridad que hace que esta imagen parezca atemporal y a la vez anclada en el presente.
2004
Esta imagen ofrece un fuerte contraste con las fotos anteriores de la serie, en las que las hermanas aparecían más jóvenes, con rostros más suaves y expresiones más blandas. Ahora, con el paso del tiempo, sus rasgos están más definidos y sus miradas son más profundas y reflexivas. Las posturas, antaño despreocupadas, han evolucionado hacia algo más asentado, incluso resuelto.
Un detalle notable llama la atención en el segundo vistazo: Heather lleva un teléfono enganchado a la cintura, un sutil guiño a los cambios tecnológicos que se han producido a lo largo de los años. En las primeras fotos, no había ninguna señal de dispositivos modernos, pero aquí, es un recordatorio silencioso de lo mucho que ha evolucionado el mundo que las rodea. Aunque las hermanas siguen siendo una constante a través del objetivo de Nixon, la aparición de un teléfono alude a los cambios sociales más amplios de los que han sido testigos.
2005
La fotografía de 2005 capta una composición única en la que Heather y Laurie ocupan el centro del escenario, con su presencia destacada y celebrada. Esta disposición puede significar un hito especial o un acontecimiento significativo en sus carreras o vidas personales, destacando sus trayectorias individuales en el contexto de su hermandad compartida.
En un giro intrigante, Laurie mira a Heather en lugar de directamente a la cámara, despertando la curiosidad sobre el significado más profundo de su conexión en ese momento en particular. Este sutil cambio de enfoque añade un aire de misterio e invita a los espectadores a interpretar la fotografía a través de su propia lente, involucrándose aún más con la historia que se desarrolla dentro del encuadre.
2006
En este retrato, las hermanas están sentadas en un grupo relajado pero íntimo, cada una con una expresión que transmite una sensación de fuerza silenciosa. Las sutiles interacciones, como el brazo que descansa suavemente sobre el regazo, añaden una capa de conexión sin exhibirse abiertamente. Es un momento de reflexión y fuerza, que capta su viaje compartido de una forma que resulta a la vez discreta y profundamente significativa.
Una vez más, la mirada de Laurie evita el contacto directo con la cámara, lo que despierta la curiosidad sobre la razón subyacente a esta elección. La naturaleza enigmática de su mirada desviada añade un aire de misterio e invita a especular sobre lo que podría haber captado su atención en ese momento en particular.
2007
Bañadas por el cálido resplandor del sol, las hermanas Brown irradian belleza y cercanía en esta fotografía tomada en 2007. Los suaves rayos del sol iluminan con gracia su presencia, acentuando sus rasgos y destacando su conexión atemporal.
El ambiente bañado por el sol añade un toque de encanto etéreo a la composición, elevando el impacto visual de la imagen y evocando una sensación de tranquilidad y serenidad. Es un recordatorio conmovedor del poder de la luz natural para captar momentos de calidez, alegría y unión.
2008
En la fotografía, un sutil cambio de posición llama nuestra atención, ya que Mimi se refugia detrás de Bebe, mientras que Bebe y Heather ocupan el primer plano. Laurie y Mimi se sitúan al fondo, y su presencia añade profundidad y dimensión a la composición.
Un detalle que llama la atención es el anillo de boda de Laurie, un sutil símbolo de su estado civil y un hito importante en su trayectoria personal. Además, la elegante pulsera de Bebe añade un toque de estilo y sofisticación a la narrativa visual general, realzando la composición y mostrando su atención al detalle en las fotografías anuales.
2009
En esta fotografía, el tiempo ha tejido visiblemente su influencia sobre las hermanas, cada línea y cada arruga cuentan una historia de décadas compartidas. Sus rostros, antaño juveniles en las primeras instantáneas de Nixon, lucen ahora las bellas marcas de la edad: pecas, líneas y los contornos suavizados de la experiencia. Sin embargo, no hay signos de debilidad, sino una tranquila y sólida confianza en sus miradas.
Un detalle juguetón es la mano que descansa sobre el hombro de una de las hermanas, sugiriendo sutilmente la presencia de Nicholas Nixon fuera del encuadre. Es como si se hubiera convertido en parte de la hermandad, capturando su viaje durante tanto tiempo que sus dedos se han abierto camino en la escena.
2010
En la fotografía de 2010, el suave gesto de Laurie de apoyar la cabeza en el hombro de Bebe encierra una profunda sensación de tranquilidad y conexión entre las hermanas. La expresión serena de sus rostros refleja un momento de serenidad y satisfacción, testimonio del duradero vínculo que comparten.
Sus rostros, enmarcados por una suave luz natural, reflejan décadas de vida: cada arruga y cada peca cuentan su propia historia. Hay suavidad, pero también una sensación de fuerza en la forma en que permanecen unidos, como si nada pudiera separarlos. La forma en que se apoyan el uno en el otro, tanto literal como metafóricamente, confiere a la imagen una sensación de atemporalidad, como si hubieran capeado todas las tormentas para emerger más unidos que nunca.
2011
Esta fotografía capta a Heather y Mimi en un estado de cautivación, con la mirada dirigida hacia algo que despierta su curiosidad. ¿Qué puede haber captado su atención en ese momento? Podría ser un objeto o una escena intrigante, o tal vez una pose creativa orquestada por Nixon para añadir un elemento de misterio e intriga a la composición.
Sus miradas concentradas añaden profundidad y matices a la fotografía, invitando a los espectadores a interpretar la imagen a su manera. La forma en que miran, unos a lo lejos y otros a la cámara, confiere a la imagen un aire introspectivo, como si reflexionaran sobre los viajes que han recorrido, juntos y separados.
2012
En este retrato, el abrazo entre las hermanas parece tan fuerte como siempre, casi como si se aferraran con la misma fuerza a décadas de recuerdos compartidos. Este gesto de conexión física ejemplifica su profundo apego emocional y la inquebrantable hermandad que las ha acompañado a lo largo de sus vidas. Una de las hermanas rodea a las otras con sus brazos protectores, acercándolas de una forma tierna e inquebrantable.
Sus expresiones son firmes, llenas de una resolución tranquila, como si lo hubieran visto todo y supieran que pueden enfrentarse a cualquier cosa juntas. Hay una intimidad, un sentimiento de unidad que trasciende la cámara y, sin embargo, todo es tan natural, como si se tratara de un día más en el que están el uno para el otro. La conexión capturada en esta toma habla más alto de lo que podrían hacerlo las palabras.
2013
En esta fotografía, la sencillez característica de Nixon se muestra en todo su esplendor, permitiendo que el peso emocional de la imagen hable a través del minimalismo. El encuadre ajustado lleva al espectador directamente al espacio de las hermanas, creando un momento íntimo, casi de confrontación.
Esta imagen significa la resistencia de la hermandad en particular. Nixon, que creció siendo hijo único, dice que siempre le ha intrigado especialmente la unidad fraternal, y eso se nota en estas imágenes. Cada año que pasa, las hermanas parecen presentar un frente más unido. Las anteriores afirmaciones de su individualidad -los brazos cruzados sobre el pecho, el estar separadas- dan paso a un literal apoyo mutuo, como si la independencia ya no fuera una preocupación.
2014
Tras una impresionante racha de 40 fotografías consecutivas, las hermanas Brown tomaron en 2014 la sorprendente decisión de hacer una pausa en su querido proyecto fotográfico familiar. Las razones detrás de esta ruptura permanecen rodeadas de misterio, dejándonos especular sobre los acontecimientos y circunstancias que impulsaron su decisión.
Al llegar a la última foto, uno siente la inevitabilidad final de que, como dice Nixon, “Todo el mundo no estará aquí para siempre” La implicación flota en el oscurecimiento de la paleta y en las figuras que se acercan, acurrucándose como para mantenerse a flote.